Carrying Christina.
Photo Credit: (Trudy Elmore)

Cómo nuestros teléfonos inteligentes están cambiando la experiencia humana

Con los teléfonos inteligentes, hemos logrado más o menos la telepatía. No tenemos que mover nuestros cuerpos de lugares para hacer las cosas, ahora podemos hacerlo con unos y ceros.

– Trudy Elmore, artista

Para su decimotercer evento anual Massive Party, la Galería de Arte de Ontario ha seleccionado a Trudy Elmore entre sus tres artistas destacados para presentar trabajos sobre el tema: la relación entre el hombre y la máquina. Ella ha sido elegida para representar con sus obras «La era digital».

Carrying Christina. ©  (Trudy Elmore)

El trabajo de la artista digital de Toronto Trudy Elmore explora, en sus palabras, «el potencial alquímico de la tecnología». En grandes obras de animación CG y pintura digital, ella considera cómo nuestros dispositivos y las vidas virtuales que extienden están cambiando la experiencia humana fisiológica, psicológica y espiritualmente.

Sus personajes – esqueletos y robots ginoides cromados – posan como figuras de pinturas narrativas del Renacimiento, acunando sus pantallas resplandecientes con la reverencia de las reliquias religiosas, sugiriendo que quizás el iPhone es nuestra piedra filosofal moderna. Una nueva herramienta para ayudar a trascender nuestras limitaciones.

«Como monos», sólo unos pocos filamentos de ADN lejos de los bonobos, dice, «normalmente estamos restringidos a los ruidos que provienen de nuestra boca para comunicar ideas. Con los teléfonos inteligentes, hemos logrado más o menos la telepatía. No tenemos que mover nuestros cuerpos de lugares para hacer las cosas, ahora podemos hacerlo con unos y ceros”.

Death-Bed © Trudy Elmore

En Carrying Christina, una serie impresa y publicada de seis partes, tres humanoides metálicos son retratados llevando un cuarto cuerpo sin vida a través de una costa escarpada, mientras que otro camina adelante, con la mirada fija en su portátil abierta. Ella está pensando en cómo la gente es flagelada sin piedad – o crucificada – en línea.

Elmore llama a la sección de comentarios un «combate de boxeo de la libertad de expresión».

Algunas personas piensan que su arte es post-apocalíptico, dice ella, pero realmente, son alegorías sobre el presente.

La artista de 32 años está fascinada por los avances tecnológicos del Silicon Valley que siguen buscando la vida eterna, ya no apegados a los mitos de la religión, sino ahora a las promesas de la innovación.

Trudy Erin Elmore es un artista digital con sede en Toronto, Canadá. Su obra ha sido exhibida tanto a nivel nacional como internacional. En su práctica explora cuestiones de impermanencia, evolución tecnológica y la condición humana paradójica relacionada con y existente en una cultura hiperconsumo.

En lugar de la inmortalidad y en lugar de los avances «impulsados ​​por las máquinas de guerra y el crecimiento sin restricciones», ella espera que el sector de la tecnología – nuestro nuevo alquimista – aborde los retos y limitaciones más urgentes de la humanidad; «utilizando las computadoras de pensamiento profundo para resolver algo como el cambio climático», cita ella como un ejemplo.

En su estudio ella está trabajando una nueva animación creada específicamente para el acontecimiento que se llevará a cabo en la Galería de Arte de Ontario.

Este proyecto coloca en el centro la obra Jardín de las Delicias Terrenales de Hieronymus Bosch, un patio de recreo sensual poblado de criaturas fantásticas, frutos descomunales y figuras desnudas de diversas formas. Según los estudiosos, es una visión del paraíso o de la corrupción. Refundido en la estética de Elmore, se convierte en una representación de Internet.

El Jardín de las Delicias Terrestres es el título moderno [1] dado a un tríptico pintado por el antiguo maestro holandés Hieronymus Bosch, ubicado en el Museo del Prado de Madrid desde 1939. © Wikipedia

«Hay muchos peces fuera del agua, mucha fruta que cuelga baja», dice, «ya sabes, es Internet». Hay un cementerio de rectángulos de cristal. Cerca, los curiosos observan sus reflejos distorsionados en grandes esferas – un símbolo para los medios sociales. Y en otros lugares, gatos gigantes vagan, «porque los memes de gato son innegables».

Llegas en línea al centro del estanque en «El Jardín«, explica ella a CBC, te mueves a través de todas estas tonterías, y una vez que haysa escapado de la burbuja de vidrio, vuelves a conectarse en el estanque de nuevo. Es un bucle, señala.

Cuando el trabajo esté instalado, la animación se reproducirá en un ensamblaje de monitores construido en el centro AGO’s Walker Court. Colgando de sus arcos circundantes, las pantallas de proyección trasera exhibirán escenas de la pieza, sostenidas en cuadros, animadas mínimamente y revelando su mecánica.

Esas obras se colgarán verticalmente, dice, en retrato,  para evocar la estética de la pintura. O, por qué no, en la pantalla de su teléfono inteligente.

RCI/ CBC Arts 

Categorías: Artes y espectáculos, Internet, ciencias y tecnologías, Sociedad
Etiquetas: , ,

¿Encontró un error? ¡Pulse aquí!

Por razones que escapan a nuestro control, y por un período de tiempo indefinido, el espacio de comentarios está cerrado. Sin embargo, nuestras redes sociales siguen abiertas a sus contribuciones.